Acrylgemälde SHOW

TuscheÖlabstrakt

Die konzeptionelle Kunst und Symbolismus im Kontext der ’ zeitgenössischen Kunst in der Künstler Vincenzo Griechisch definiert das Ziel einer Methodik, die auf den Gedanken und die ästhetische Freude. Der Künstler zielt darauf ab, den Betrachter auf die Beziehung zwischen Bild und Wort, in logischen Begriffen und semiotischen meditieren zu ziehen. Der emotionale Inhalt dieser Werke der konzeptionellen Kunst , sofort bestimmen den Wunsch, das Kunstwerk zu verbessern: die Idee und Reflexion nimmt den Platz des Kunstwerks, unabhängig von traditionellen oder innovativen Arbeit gemalt. Die Werke der Konzeptkunst sind der Höhepunkt einer Reise, die vom Surrealismus bis zum Impressionismus, Expressionismus, haben die Entwicklung der zeitgenössischen bildenden Kunst von Vincenzo Griechisch durch den Wunsch, ihre Kunst von Banalität der kommerziellen Pop zu stehlen gekennzeichnet. Naturalismus (Post-Impressionismus und Expressionismus), die Aussicht (Kubismus), die verbrachte (Futurismus), den marktfähigen Wert der Arbeit (Dadaismus, dadaistische Kunst), die Form (informelle Kunst, abstrakt), ist diese Sammlung zweifellos der Höhepunkt und, zur gleichen Zeit, die letzte mögliche Geschenk auf der Suche nach Neuheit und Angst der zeitgenössischen Avantgarde (Trans Kunst durch eine Rückkehr zur Malerei und dreidimensionale Objekt gekennzeichnet). In diesem Sinne können Sie als "konzeptionelle" definiert werden; visuelle Experimente sehr unterschiedlich, aber immer noch durch einen unverwechselbaren gemeinsamen Nenner (die Arte Povera, die Narrative Art, Body Art, Land Art, etc.) gekennzeichnet.